Istoria Rusiei îl cunoaște pe M.Yu. Lermontov, nu numai ca un scriitor genial, ci și ca un ofițer care a apărat cu vitejie patria în timpul războaielor caucaziene. Cum a văzut poetul care a luptat pentru ea patria? Poezia „Patrie” va ajuta la răspunsul la această întrebare.
Istoria creației
Locul preferat al lui Lermontov a fost Caucazul. Poetul a avut șansa de a-l vizita nu numai din proprie voință, ci și din cauza datoriei sale. Scriitorul plănuia să-și încheie cariera militară pentru a se dedica literaturii fără urmă. După ce a obținut o vacanță, Mikhail Yurievici a părăsit Regimentul de infanterie Tenginsky și a plecat la Petersburg pentru a lucra la demisia sa. Pe drumul din Caucaz spre capitală s-a scris poemul „Patrie”.
Autorul a avut ocazia în timpul călătoriei de a arunca o privire diferită asupra țării și a avut timp și pe un drum lung și să reflecte asupra soartei Rusiei. Există o versiune conform căreia poezia a fost numită inițial „Patria” și a fost concepută ca un răspuns la opera poetului Khomyakov, unde autorul îndeamnă să nu fie mândru de cuceriri, ci să-și amintească cea mai înaltă destinație.
Gen, direcție și dimensiune
Tradiția abordării temei patriei datează din lucrările primilor poeți clasici ruși - Trediakovski și Lomonosov. Poezia este scrisă în genul Dumei, care datează din poezia Decembristilor, în special în opera lui K.F. Ryleeva. Mulți ani, versurile filozofice au atras Lermontov, în această ordine de idei a fost scrisă una dintre ultimele sale lucrări.
În perioada târzie a creativității, poetul se îndepărtează de unele reguli de versificare silabo-tonică strictă. Așadar, în acest poem, Mikhail Yuryevich folosește un iambic gratuit și alege diferite metode de rimă: încrucișat, dublu și inel. Toate acestea indică natura improvizațională a operei.
Compoziţie
Compoziția poemului este în două părți. La început, Lermontov își declară dragostea pentru patrie, dar explică imediat că patriotismul său este diferit de cel general acceptat. Leitmotivul primei părți este negarea. Punctul de cotitură apare cu ajutorul uniunii opuse „dar”:
Dar iubesc - pentru ce, nu mă știu
Mai departe Lermontov spune cu entuziasm că pentru el există o adevărată Rusie. Acest lucru este demonstrat de repetatele „Iubesc”, precum și de detaliile „cu bucurie… văd”.
Compoziția în două părți permite autorului să sublinieze cel mai clar contrastul contrastului. Puteți observa că componentele poeziei nu sunt egale, dar acesta este cu greu un defect structural. Dimpotrivă: aceasta este modalitatea autorului de a ne spune că țara noastră este mult mai frumoasă decât se obișnuiește să creadă, ci trebuie doar să poți vedea farmecul său nu numai în realizări, ci și în detaliile gospodăriei.
Imagini și simboluri
Imaginea patriei este cu două fețe: pe de o parte, este romantică, pe de altă parte - realistă. Cel mai adesea, țara este lăudată pentru succesele militare, după tradiții, o istorie grozavă. Lermontov nu neagă că acest ansamblu de calități este inerent în Rusia, dar aceasta este doar aparența. Există, de asemenea, o imagine internă a patriei, care merită, de asemenea, atenție.
De remarcat este faptul că Lermontov este unul dintre primii poeți care s-a îndreptat către mesteacăn ca simbol al Rusiei. Această linie va fi continuată de autorii secolului al XX-lea, în special de S. Yesenin.
Poezia asta este scrisă probabil noaptea sau seara târziu. Imaginea nopții este creată prin mențiunea frecventă a acestui moment al zilei (umbra nocturnă, până la miezul nopții, peste noapte), precum și indicatori indirecti: frig, lumini de sat.
Eroul liric are o inimă sensibilă, este perceptiv și capabil să admire fleacuri. Nu este atras de masca exterioară, este capabil să vadă ce puțini sunt în stare să observe. Prin urmare, bucuria lui este „necunoscută pentru mulți”.
Teme și probleme
- Tema patriei dezvăluit într-o poezie în mod deromantizat. Autorul încearcă să reprezinte patria în adevărata sa înfățișare, care nu include măreție și viteză, ci drumuri de țară, sate și ciot.
- Prezent în poem și motiv de singurătate. Eroul liric își admite neînțelesul, puțini oameni sunt capabili să-l înțeleagă. Dragostea poetului pentru patria sa este diferită de sentimentul pe care îl simt majoritatea compatrioților săi, pentru că vede țara foarte diferit și simte spiritul oamenilor.
- Problema valorilor se ridică de autor. El vede principalul avantaj al țării nu în tezaurul bogat, ci în podeaua completă a țăranilor obișnuiți. El se bucură că s-a recoltat grâul și că anul a dat roade. În comparație cu aceasta, este amintită poezia lui N. Nekrasov „Fâșia necomprimată”.
Sens
Ideea poemului este de a oferi cititorului o viziune diferită asupra patriei. Poetul înfățișează peisajele țării sale, spiritul național. Ciudățenia dragostei lui Lermontov pentru patria sa se manifestă prin faptul că îi place nu numai latura pozitivă: pădurile, râurile, vacanțele, dar și partea negativă: stepele reci, satele triste. Poetul își iubește patria absolut pentru orice, sincer, din toată inima.
Ideea principală a poemului este că scandarea în poezii este demnă nu numai de mari victorii, descoperiri sau acte la scară de stat, ci și simple fleacuri de viață. De asemenea, trebuie să vadă frumosul și să le citească. Poetul este ferm în convingerile sale, el nu va fi sedus de „gloria cumpărată de sânge” sau de „tradiții prețuite”.
Mijloace de exprimare artistică
Epitetele din poezia lui Lermontov servesc ca elemente de clarificare importante, adaugă semnificații suplimentare obiectelor reprezentate. De ce „tăcerea stepelor” este tocmai „rece”? Acest lucru poate indica un climat dur, precum și indiferență. Este curios de observat modul în care enumerarea obiectelor afectează mijloacele artistice: autorul se gândește la păduri, râuri, iar primul oferă definiția de „vast” și compară râurile cu mările. Dar nu numai asociația folosește poetul. Ca un pictor, pictează imagini: porumb galben, mesteacăn de albire.
Autorul apelează și la personificări: tăcerea stepelor, străpungând cu ochii, legendele nu se mișcă. Lermontov folosește o cale mixtă - personificarea epitetului (sate triste, lumini tremurânde).
O figură de vorbire precum anafora ajută la construirea compoziției poemului, dar este folosită în prima parte și la începutul celei de-a doua.
Critică
V.G. Belinsky a considerat „Patria” drept cea mai frumoasă poezie și a pus-o la egalitate cu A.S. Pușkin. În general, criticul a criticat activitatea de mai târziu a lui Lermontov.
Pentru tradiția literaturii ruse, „Patria” are, de asemenea, o importanță deosebită. Dacă în epoca clasicismului au fost adoptate laude pompoase ale țării în ode, atunci romantismul oferă o percepție subiectivă complet diferită a patriei. Lermontov continuă linia începută de Byron, opera sa „Anglia”, pe pământul rusesc această tradiție este continuată de Pușkin în Călărețul de bronz și admirator Lermontov Yakubovici în poezia „Iubesc Don, paginile tale ...”. Ceea ce era nou pentru acești autori nu a fost lauda, ci o declarație de dragoste pentru patria mamă.
