Alexandru Sergeevici Pușkin destul de des în poeziile sale aborda tema poetului și poeziei, tema creativității. Nu este un secret că a fost unul dintre primii care a câștigat bani din poezia sa și și-a transformat pasiunea într-o profesie. În poezia „Conversația vânzătorului de carte cu poetul”, eroul liric exprimă o idee foarte precisă: „Inspirația nu este de vânzare, dar manuscrisul poate fi vândut”, justificând astfel stăpânii cuvântului care își câștigă darul.
Istoria creației
Poezia a fost scrisă în timpul șederii lui A. S. Pușkin în Mikhailovsky. Inițial, a fost concepută ca o prefață a romanului în poemele „Eugene Onegin”.
După demisie, poetul îi scrie o scrisoare prietenului său Kaznacheev, unde declară că datorită muncii sale câștigă mult mai mult decât atunci când se afla în serviciul public. Mai târziu, Alexandru Pușkin creează acest poem, care pune același gând.
Gen, direcție și dimensiune
În timpul șederii lui A.S. Pușkin în Mikhailovsky, există un moment de cotitură în opera autorului. Poezia „Conversația librăriei cu poetul” marchează trecerea de la romantism la realism. Dorința de o lume mai bună este înlocuită de dorința de a reflecta realitatea.
Poezia este scrisă într-o formă neobișnuită de dialog între librărie și poet. Replicile urmează una după alta. Textul poetic este scris în iamba de patru picioare cu rima încrucișată (abab).
Imagini și simboluri
Bibliotecarul și poetul care vorbesc între ei sunt două părți ale lui Pușkin. Vânzătorul de cărți este gata să cumpere o poezie de la poet. În opinia sa, pentru o persoană creativă, scrierea poeziei este distractivă. Așadar, de ce să nu combinați afacerile cu plăcerea și să începeți să vindeți lucrările ?!
- Poetul își amintește acele vremuri în care a scris cu inspirație și nu a căutat o taxă pentru poeziile sale.
- Libreria subliniază că totul s-a schimbat pentru autor din momentul în care a devenit celebru. Acum mulți vor să-și cumpere lucrările.
- Creatorul declară că este mai bine să fie necunoscut de nimeni. Pentru el, faima este mai mult o pedeapsă decât o recompensă.
- La care editorul răspunde că Zhukovsky și Byron s-au gândit la fel, însă acest lucru nu i-a împiedicat să câștige bani din munca lor. Poetul nu are cu adevărat pe nimeni cui să-și poată dedica poeziile?
- La care răspunde că nu este nevoie să deranjeze inima. Poetul a avut un iubit care l-a respins. El subliniază că, chiar dacă a scris pentru ea, numai ea a putut înțelege sensul textului său, iar pentru public a rămas ascuns. Creatorul care a lăsat lumina și muza sa vrea să aleagă libertatea.
- La care bibliotecarul răspunde că, în acest secol, libertatea și banii sunt interconectați. Poezia se încheie cu o linie non-rimată, unde poetul este de acord cu propunerea interlocutorului său.
Acest dialog poate fi interpretat alegoric: vânzătorul este diavolul, poetul este latura strălucitoare sau unul personifică realitatea aspră, iar a doua - vise sublime. Pușkin este mai aproape de a doua opțiune, deoarece nu dintr-o viață bună a început să caute venituri suplimentare. Acestea sunt realitățile vremii: fie îți dorești singur și familia ta pâine și apă, fie cauți o modalitate de a le oferi, sacrificând parțial interesele. Alexandru Sergeevici era o persoană responsabilă, nu-și permitea să-și părăsească familia și reputația sa în piatra de moară a ideilor abstracte.
Teme și dispoziții
Temele principale ale poemului:
- importanța creativității în viața unui poet,
- percepția creativității ca mod de câștig,
- libertatea creativității.
Creatorul vorbește, de asemenea, despre diferența de concepții despre lume și vocații, care sunt uneori obligate să coexiste în aceeași minte. Pentru poet, poemul său este o expresie a experiențelor sale interioare. Pentru un vânzător de cărți, acesta este un produs care poate fi vândut profitabil, în același timp câștigând bani buni.
Starea de spirit a lucrării este armonioasă, liniștitoare. Autorul este împăcat cu nevoia de a câștiga bani din ceea ce scrie.
Ideea principală
Poemul subliniază faptul că poetul este forțat să acționeze așa cum îi dictează timpul, acesta este sensul poemului. Și dacă creativitatea aduce un venit bun, de ce să nu profitați de el. Totuși, acest lucru nu înseamnă că creatorul își abandonează, în același timp, principiile și scrie pentru a comanda ceva care contrazice convingerile sale interioare. El rămâne fidel cu sine.
Ideea principală a lucrării este că trebuie să fii capabil să faci compromisuri, să găsești răspunsurile la cele mai importante întrebări în tine, fără jenă de recunoaștere sinceră. Uneori merită să ne gândim dacă este corect să rămâi în visele tale fără să apară? Într-adevăr, în realitate nu sunteți singuri în lume, trebuie să luați în considerare nu numai dorințele dvs., ci și obligațiile pe care le aveți față de cei dragi și de aceeași societate.
Mijloace de exprimare artistică
Textul este plin de trasee. Printre ele se numără epitetele:
- „Minunată zestre”;
- „Sunete minunate”;
- „Cadouri dulci”;
- "Râul este liniștit."
metafore:
- „Sărbătoarea imaginației”;
- personificarea „păstrează sufletul”.
Metonimie: „ochii citesc”.