Vladimir Vladimirovich Mayakovsky (19.07.1893-14.04 1930) - un poet de avangardă remarcabil, inovator, autor al unor opere lirice deosebite ale secolului XX, care a creat celebra scară Mayakovsky (o nouă organizare ritmică a versului). Creativitatea poetului a fost mereu captivantă cu sinceritatea sa și a avut multe fațete: poezia de dragoste, slujirea poetului poet, satira, patriotismul etc. Tema dragostei pentru patria este dezvăluită succint în poezia „Adio”, căreia îi este dedicată această analiză.
Istoria creației
„Adio” a fost scrisă în 1925, un an după ce V. Mayakovsky a vizitat unul dintre cele mai romantice orașe din lume - Paris. Nu este un secret faptul că acest oraș a făcut o impresie cea mai izbitoare asupra poetului, iar în poeziile sale despre Europa a dedicat întreaga serie „Conversații cu Turnul Eiffel” la Paris.
Vizita în capitala Franței l-a ajutat și pe V. Mayakovsky în viața personală. Creatorul a fost prea greu să treacă printr-o altă trădare și separare de soția sa de drept comun, numită după „musa avangardei rusești”, Lily Brik. În anii 1922-1924, în timpul unei călătorii în Europa, a fost la Paris că a întâlnit-o pe Tatyana Yakovlev, iar în timpul lunii și jumătate a șederii sale în oraș a reușit să se îndrăgostească și să ofere căsătorie unei doamne a inimii. Cu toate acestea, fata a emigrat, fugind de revoluție și nu plănuia să se întoarcă în țara socialismului victorios. Și Mayakovsky nu a putut să se desprindă de pământurile iubite. A trebuit să aleagă între dragostea vieții sale și patria sa. A ales-o pe a doua, dar până la moartea sa și-a amintit și a iubit-o pe Tatyana. Poezia „Adio” a devenit un fel de curățenie pentru acest oraș frumos pentru întâlnire, ceea ce i-a oferit o experiență de neuitat.
Gen, dimensiune, direcție
Acest poem poate fi atribuit versurilor de dragoste. În această perioadă, poetul creează și o „Scrisoare către tovarășul Kostrov din Paris despre esența iubirii”, „Scrisoare către Tatyana Yakovleva”, „Lilichka”, „Nor în pantaloni” etc.
Vladimir Mayakovsky este creatorul unui fel de sistem poetic numit scara. „Pașii” acestei scări - voce de accent. Poetul a aparținut unei tendințe precum futurismul, ale căror caracteristici sunt stilul metaforic și dinamic.
Imagini și simboluri
Imaginea centrală și obiectul admirației din poemul „Adio” a fost Parisul. Pentru poet, Moscova este imaginea casei din care a aparținut inima lui V. Mayakovsky, întregul Pământ, cu tradițiile și originalitatea sa. Viața în afara „căminului” nu este posibilă, oricât de fericit este poetul din Paris.
Mașina din această lucrare simbolizează amărăciunea despărțirii. În ea, autorul crede că orașul nu vrea să se lase și aleargă după el, prezentându-se în „frumusețea imposibilă”. Poate că în această imagine poetul și-a văzut și Tatyana, pe care a părăsit-o irevocabil.
Teme și probleme
Tema principală a poemului este chiar în titlu. V. Mayakovsky nu a fost numai voinic și puternic, ci și o persoană incredibil de sentimentală. La Paris, poetul s-a simțit fericit, credința sa în dragoste a devenit mai puternică, așa că i-a fost greu să-și ia rămas bun de la oraș. Tema despărțirii a devenit o expresie lirică a unei iubiri eșuate cu Tatyana Yakovleva.
Următorul subiect pe care autorul îl ridică în Adio este patriotismul. Poetul și-a iubit sincer țara și a crezut în viitorul ei luminos. În termeni recenți, autorul dovedește statornicitatea părerilor sale.
Sens
Sensul pe care V. Mayakovsky îl pune în poemul său este în dragoste și fidelitate față de Patria Sa. Poetul este atât de fermecat de Paris, încât își exprimă chiar dorința de a trăi și de a muri în acest loc. De ce creatorul nu a rămas pentru totdeauna în orașul care l-a făcut fericit, l-a făcut „să-și fermenteze inima cu sentimentalitate” în momentul rămas bun? Totul este mult mai complicat aici. Credințele poetului în succesul și corectitudinea statului socialist au fost deasupra sentimentelor provocate de șederea sa în Europa. Adevărata fericire sinceră, potrivit autorului, nu poate fi experimentată decât în Uniunea Sovietică. Poetul rămâne fidel Patriei indiferent de situație.
El însuși a pledat pentru auto-negare în numele unui viitor socialist luminos, i-a îndemnat pe oameni să se unească în numele obiectivelor comune și să uite de insultele și escrocherile mărunte. Aceasta este ideea principală a operei sale. Prin urmare, alegerea lui a fost o continuare logică a ceea ce a scris de-a lungul vieții.
Mijloace de exprimare artistică
Mijloacele de exprimare în poezia lui V. Mayakovsky, fără îndoială, pot fi numite legendare. În lucrările sale, a folosit multe trucuri pentru a da imagini creației sale. Iar în micul poem „Adio”, poetul nu a făcut fără să folosească mijloacele picturale ale limbajului.
„Separarea fluidului” (adică lacrimile) este o periferică foarte profundă, care transmite subtil tristețe de la despărțire. Poetul folosește și epitetul „frumusețe imposibilă”, subliniind admirația sa pentru Paris. În poezie puteți găsi o tehnică atât de îndrăgită de autor - personificarea - „Parisul rulează” și „haideți… nemișcarea… gunoiul”.
