O astfel de frumusețe ușoară, simplă și, în același timp, nelimitată a naturii rusești trăiește în imaginile emoționante ale versurilor peisajului lui Yesenin. Despre nativ, despre ceva apropiat de inimă, despre casa tatălui, ne spune micul, dar profund poemul „Mesteacăn”.
Istoria creației
Serghei Yesenin a părăsit satul Konstantinovo devreme - locul în care s-a născut și a crescut. S-a dus la Moscova. Tocmai în Capitală, în 1913, a apărut această lucrare, inspirată de un dor gros și leneș pentru sufletul drag al țării.
În acel moment, Yesenin, foarte tânără, cu părul auriu, cufundat în curentul turbulent al vieții Moscovei, era gravitat de sufletul său spre o casă dulce, veche și subțire. Imaginea unui mesteacăn este colectivă, în ea cosiness dulce pentru inimă, spațialitatea satelor țărănești și bucuria copilăriei.
Această lucrare a fost prima poezie publicată de un tânăr creator și a apărut într-o revistă numită „Lumea” în ianuarie 1914, iar poetul a fost înscris sub pseudonimul „Ariston”.
Gen, direcție și dimensiune
Birch este un excelent exemplu de versuri peisaj. Aici se împletesc armonios temele patriei și naturii, unitatea omului cu ea.
Poezia este scrisă de coreea cu trei picioare și constă din patru strofe. Datorită încrucișării incomplete, piesa sună lin și melodic.
Compoziţie
Poemul este interesant în structura sa compozițională: pe de o parte, imaginile sunt construite liniar, atenția noastră trece mai întâi la unele detalii, apoi la altele. Cu toate acestea, puteți observa, de asemenea, că în covorul inițial se spune că mesteacănul este învăluit în zăpadă, „la fel ca argintul”, iar în linia finală există o astfel de referință: „Și zorii, leneși, care înconjoară, presară ramuri cu argint nou”.
Astfel, avem o compoziție de inele. Astfel, un peisaj polivalent se naște în conștiință, dar gândul rămâne la un moment dat situațional.
Imagini și simboluri
- Mesteacăn, ca niciun alt copac, personifică Rusia. Există o simplitate captivantă și un suflet rusesc fără margini și liniște liniștitoare. Cu acest copac poetul leagă satul natal, locul unde începe imensa simplă țară mare.
- Imaginea din poem - iarna adanca. Eroul liric pare să privească pe fereastră și să descrie ceea ce a văzut: primul lucru la care se îndreaptă atenția este „mesteacănul”. Ce se ascunde în ea? Aceasta este dragostea neprețuită a mamei, aceasta este bucuria și întristarea oamenilor țărani, acesta este un ținut natal cu spații libere. De asemenea, este interesant faptul că imaginea stereotipă a iernii fără milă și malefică are aici un aspect complet diferit: ea nu a stricat copacul, ci l-a învelit în schimb într-o ținută argintie.
- Autorul subliniază, de asemenea, că mesteacănul este „alb”, iar această culoare simbolizează puritate și inocență, renaștere și tinerețe. În această lucrare lirică, natura prinde viață, își capătă propriile caracteristici și caracter. Un mesteacăn arată ca o fată frumoasă, tânără, cu o haină pufoasă de blană și își mulțumește ochii. Nu numai eroul liric o privește, ci chiar natura în sine admiră creația ei și adaugă tot mai multe atingeri imaginii mesteacănului, putem înțelege acest lucru din ultima strofă.
Teme și dispoziție
Pentru Yesenin, tema principală a Patriei este întotdeauna aceeași cu tema la fel de importantă a naturii, iar acest poem nu face excepție. Mediul rural în care a crescut poetul a câștigat complet, în primul rând prin frumusețea sa unică, exclusiv rusă a lumii.
Poezia este foarte confortabilă, îl duce pe cititor la îmbrățișarea dragă a casei părintești. Un rol important îl joacă culorile, care creează un contrast unic în poem: un mesteacăn alb, dar fulgii de zăpadă ard pe el „în foc auriu”. În plus, auzim o ușoară melodie de dorul inimii: copacul este înconjurat de „liniște somnorosă” și doar zorii „leneș” îl înconjoară. Yesenin a ratat fără îndoială satul său, dar l-a amintit ca un loc luminos, aceste emoții și sentimente transmit această lucrare.
Idee
Viața începe cu dragoste pentru mamă și tată, pentru partea de acasă, pentru întreaga țară și pentru oamenii ei, fără de care o persoană nu poate fi fericită - aceasta este ideea principală a muncii. Toată lumea ar trebui să aibă chiar și un mic colț mic în această lume furioasă și uriașă, în care se poate bloca, unde se poate ascunde de durere, suferință, fălci absorbante ale realității dure. Fiecare ar trebui să aibă propriul mesteacăn alb, în care inima poate fi întotdeauna găsită bucurie și mângâiere chiar și în țările străine îndepărtate, printre străini, în singurătate copleșitoare.
Și lasă-ți viața în plină evoluție și aleargă frenetic, aruncând dintr-o parte în alta, dar nu uita niciodată de casa ta - țara în care iubesc și așteaptă. Acest sens important a fost căutat de autor pentru a transmite cititorului.
Mijloace de exprimare artistică
Poezia „Mesteacăn” are un volum redus, dar este plină de mijloace artistice și expresive de limbaj. Desigur, există personificare aici: mesteacănul s-a „acoperit” și zorii, „mergând în jur, îl presară”. Imagini vii și vii sunt create datorită epitetelor: ramuri „pufoase”, tăcere „adormită”, foc „auriu”. În plus, poetul folosește metafore, de exemplu: „Pe ramuri pufoase / granița de zăpadă / ciucuri de flori / franjuri albe”. Pentru a descrie zăpada, autorul a ales comparația „exact argint”. Melodia liniilor se realizează în mare măsură datorită asonanței, aici accentul este pus pe sunetele vocale „e”, „o”, „și”.
Poezia magnifică și arzătoare stârnește inimile oamenilor până în zilele noastre, dând naștere celor mai tandre, dureros familiar experiențe din suflet. Yesenin la o vârstă atât de fragedă a reușit să pună sentimente profunde și serioase în liniile sale, transmițându-le în imagini frumoase ale naturii ruse.